Gaun NFT Pertama Vivienne Tam di Metaverse Fashion Week – Sejak Selasa, para pemimpin rumah mode fisik dan digital teratas, yang berkumpul di metaverse, telah menampilkan jawaban terbaik mereka atas pertanyaan tersebut di Metaverse Fashion Week tahunan kedua .
Bagi beberapa desainer ini, mode virtual ditentukan oleh potensi uniknya untuk menjangkau sebanyak mungkin orang tanpa menyedot sumber daya dunia nyata. Bagi orang lain, fashion—bahkan di dunia maya—masih menjadi hal yang mengagumkan dan unik.
Di kamp terakhir itu Anda akan menemukan Vivienne Tam, perancang busana Cina-Amerika yang dihormati yang karya couture virtual pertamanya saat ini membuat gelombang di landasan virtual di Decentraland .
Karya tersebut, gaun qipao virtual yang dibordir secara digital dengan kemiripan tiga avatar dari koleksi Bored Ape Yacht Club NFT yang populer dalam pola mandala, adalah NFT satu-satu, yang dirancang dengan cermat oleh Tam dengan bantuan teknis dari platform mode digital Visi Baru Merek (BNV).
Gaun itu menandai debut Web3 Tam. Selama lebih dari 30 tahun, ia telah merancang karya mode fisik eksklusif yang provokatif yang dikenal dengan gaya khas Timur-bertemu-Barat. Beberapa di antaranya ditampilkan dalam koleksi permanen institusi seperti Museum Andy Warhol di Pittsburgh dan Institut Teknologi Mode New York. Dia juga menampilkan pakaian fisik yang dicetak oleh Bored Ape di landasan pacu dunia nyata.
Dunia maya, bagaimanapun, tetap tidak tersentuh untuk Tam sampai dia didekati untuk membuat karya mode NFT untuk memperingati ulang tahun ke-60 Dewan Perancang Mode Amerika. Tommy Hilfiger, Pelatih, Diane von Furstenberg, Michael Kors, Carolina Herrera, dan Willy Chavarria juga diundang untuk memproduksi NFT satu-satu untuk merayakan acara tersebut.
Kami sangat senang mengumumkan kemitraan kami dengan @CFDA pada koleksi NFT peringatan eksklusif pertama mereka, “Lighting the Path of American Fashion,” untuk menghormati perayaan Hari Jadi ke-60 tonggak sejarah mereka.
Kunjungi https://t.co/r2AvJms8Ww untuk mempelajari lebih lanjut dan mendaftar. pic.twitter.com/0lKytmg50B
— bnv.me (@bnv_me) 2 Desember 2022
“Para desainer lain pada dasarnya mengambil hal-hal yang membuat mereka terkenal, elemen bersejarah, dan membuat versi digitalnya,” Richard Hobbs, CEO BNV—yang mengawasi penerjemahan desain couturier tersebut ke dalam NFT—kepada Decrypt . “Tapi Vivienne, dia membuat karyanya benar-benar relevan dengan Web3.”
Bagi Tam, pengalaman membangun mode di blockchain tidak mengejutkan, juga tidak terasa seperti latihan yang berlebihan dalam memfotokopi karya lama. Sebaliknya, berkreasi di Web3 terasa seperti perkembangan alami dari kumpulan karya desainer yang ada.
“Mampu membawa keharmonisan, warisan, dan sejarah saya ke sesuatu yang sangat baru itu mengasyikkan,” kata Tam kepada Decrypt . “Tapi ini bukan hanya tentang menjadi baru. Menjadi jembatan dari yang lama ke yang baru, dari Timur ke Barat, dari alam ke digital.”
Gaun itu, awalnya dirancang dengan kualitas foto-realistis di blockchain Polygon dengan dukungan dari BNV, dibeli oleh Cathy Hackl, Chief Metaverse Officer di konsultan Web3 Journey dan disebut sebagai “ibu baptis metaverse”.
Bagi Hackl, yang mengetuai Metaverse Fashion Week tahun lalu, NFT satu-satunya adalah representasi sempurna dari mode virtual sebagai perpanjangan dari kemewahan dan keagungan busana fisik, diserap ke dalam etos Web3.
Baca Juga : https://news.klikcrypto.com/apakah-penurunan-10-sedang-berlangsung/
“Saya tidak hanya mendapatkan NFT,” kata Hackl kepada Decrypt tentang pembelian tersebut. “Ini adalah momen dalam sejarah mode yang hidup dalam rantai.”
Sifat tunggal dari karya tersebut juga menyatu dengan pemahaman Hackl sendiri tentang mode virtual.
“Saya tidak menganggap mode virtual sebagai pasar massal, meskipun ada tempat untuk itu,” katanya. “Saya lebih memikirkan couture virtual. Karya-karya yang sangat unik yang menciptakan momen fesyen yang berpengaruh di ruang virtual.”
Untuk memaksimalkan dampak dari sejarah mode yang baru diperoleh Hackl, BNV membantu mengubah gaun itu menjadi pakaian digital yang kompatibel dengan dunia Decentraland yang lebih pixelated dan kartun, di mana banyak acara Metaverse Fashion Week berlangsung.
Meskipun mengubah gaun itu menjadi gaya visual Decentraland menguras beberapa semangat dan definisi aslinya, Tam mendukung adaptasi tersebut.
“Meski resolusinya tidak setinggi edisi pertama, intinya adalah agar orang-orang terlibat dengan fashion,” katanya. “Ada pengorbanan, tapi sekarang mungkin menjangkau lebih banyak orang. Itu lebih demokratis.”
Mode virtual kemudian, dari perspektif couture, mungkin tidak untuk dipakai oleh massa. Tapi sama seperti couture fisik, itu pasti dirancang untuk dilihat oleh massa.